炮制冲突话题 ,真的应该成为综艺的“标配”?
捕捉普通人爱情细节的 "心动的信号" 在一组相亲中鲜活而粗俗,但剧组却连续三季沉溺于创作 “白富美”“高富帅”爱情故事,很难掩饰一遍又一遍重复剧本的空虚和无聊。
盘点近期热门网络电视综艺节目,会发现热度榜前几名正呈现口碑的两极分化。一边是《乐队的夏天》第二季和《这!就是街舞》第三季的圆满收官;另一边则是《演员请就位》第二季、《心动的信号》第三季以及《中国新说唱2020》的争议在网络频频刷屏。
匆忙录制上线,评分一路走低跌至 4.5 分的《中国新说唱 2020》,诠释着对小众音乐暴力开发的 "再而衰、三而竭",全凭话题营销强撑。《心动的信号》第三季某素人嘉宾还来不及出场,就被曝出私德有亏,尽管制作方宣布剪光其相应出场片段,但掩盖不了节目本身空洞疲软的剧本走向。至于开播不过两集的《演员请就位》第二季,虽成功凭借 "评委吵架选手不屑" 登顶微博热搜。然而,这种打着比拼演技旗号,走回真人秀炮制冲突,玩弄规则的做法,显然触怒了受众,成就流量同时,也让节目口碑一落千丈。
对于综艺人来说,在经历《中国诗词大会》《见字如面》等文化综艺“复兴”、经历《乐队的夏天》《这!就是街舞》等小众文化赢得更广泛大众认可的成功之后,是走回《花儿与少年》《演员的诞生》等真人秀炮制冲突、甚至是恶意剪辑的老路,还是突出重围,用创造性和高标准的生产来扼杀分化和竞争的血液之路?这不仅取决于制片人和平台对观众的诚意和技巧,还取决于管理节目以实现价值指导的能力和水平 - 而不是让处理冲突的主题成为多样性的 "标准匹配"。
“郭敬明和李诚儒的论战(论争)这不是娱乐业的一场 "文字之战",而是微博上的热门话题,它声称 "为娱乐业提供高质量、高潜力的优秀演员"。
在节目中,导演的嘉宾郭敬明给在场嘉宾认出的年轻偶像演员颁发了一张 "S 卡",这张卡代表了最高的表演技巧。这一举动遭到了嘉宾李成儒的反对,他认为郭敬明的任意性对其他严肃的演员和有权势的球员是不公平的。看到纠纷升级,节目组并没有忘记给导演四家彬的冬季推广现场,"吃瓜" 看热闹的局面就要出来了。另一方面,主持人大鹏并没有冷静下来,也没有导演这个意思,而是跳出了主持人的身份,说:"我站郭敬明。" 此外,当郭敬明质问他公认的优秀表演片段时,节目组故意用闭幕式镜头对准镜头,捕捉不服从的表情。
经过一系列的操作,这个程序变得很热门。郭敬明的举动成功地激起了观众的不满。三个题目的阅读量超过 1 亿次,其中《郭敬明与李诚儒之战》达到 8.3 亿次,引发 10 万次讨论。郭敬明在辩论中被批“诡辩”,对交通的不合理偏好破坏了影视产业生态。要知道,在第一期的节目里,网友们还在为二东升导演对交通明星们的辛辣评论喝彩:“光靠外表是没用的”,“连交通明星的五官都不清楚如何用技巧控制他们”。围绕嘉宾“撕心裂肺”的内容很快让节目的口碑急剧下降。高挑、富贵、帅气的爱情故事,在三季第三季很可爱,却在一年中的三季被追捧。很难掩饰它反复重复的嬉戏和无聊的生活。相反,嘉宾们接触到的是打破节目泡沫的“黑色素材”。
综艺节目打破了圈子,观众并不感到惊讶。”《花儿与少年》原本以疗伤和浪漫为主题,通过编辑呈现了一位女明星的《宫心计》,被网友讽刺为“花学”。说到“乘风破浪的姐姐”,这个平台“重蹈覆辙”。原来,正是女性之间的同情心,变成了台上、台下涌动的暗流。让每一集成为“热点”的代价是,几乎每一位女嘉宾都遭到了网友“阴谋论”和“剧作家”的批评。更不用说,中国的嘻哈音乐,作为中国新说唱乐的前身,故意放大了音乐中暴力的一面,让少数民族音乐在公众心目中留下了不好的印象。这样的五花八门的人不禁要问,什么时候曝光“黑料”,加工“撕”场面成了综艺节目的“标准配置”?
曾几何时,大银幕“烂片营销”风光几年。要把握观众“越烂越好奇”的心理,《富春山居图》和《小时代》确实获得了上亿元的票房。然而,随着观众的成长和审美水平的提高,同样的“摆渡人”和“绝地”却留下了《漂泊的地球》、《红海行动》等硬核电影,让电影人放弃了对流星和话题营销的痴迷,正视质量和口碑的力量。
梳理各种艺术的发展轨迹,也是如此。从 "乘风破浪" 姐妹高驱下,到现在 "演员请到位" 引起了争议,原本试图打破流动崇拜、年龄和性别偏见,吊起观众期待值得的多样性,为什么最终走向公众的期待的对立面呢?究其原因,是因为真人秀节目在纠正影视产业中的痛苦点的旗帜下,夸大了炒作,创造了交通偶像和有影响力的艺人。这种综艺套路,无论是参赛选手,还是观众,都缺乏诚意和尊重。
回过头来看,这些综艺是不是一定要靠核心内容的合谋才能赢得关注?《演员请到位》作为综艺赛事,最大的亮点是提供了更具观赏性的影视场景,演员不必在舞台上以‘小品’的形式再现经典影视片段,而是需要互相拍摄,互相关照,才能完成一部有电影感的影片。遗憾的是,在网民 "声讨" 郭敬明是否有评论资格,用诡辩和模糊规则公正的风潮中,这些闪光点已经被节目的低俗营销亲手淹没,更谈不上对表演艺术的深入探讨,以及对影视行业潜在人才的输送
竞争的真人秀必须通过制造冲突 "剪刀" 和粗俗的主题营销而生存吗?"新结束的夏季乐队的第二季柳树可能会给综艺艺术家一些参考。在这种类型中,过去没有摇滚乐的" 愤怒 "和" 极端 "的刻板印象,也没有不愿与他人在一起的同事的轻快;他们中的一些人深受不同风格和年龄的音乐家的喜爱。在激烈的淘汰制度中,坦诚诚恳的民间乐队" 五人 "以一种轻松的表演方式和一种音乐的态度赢得了观众的青睐。它们可以轻松地成为社交平台上主题的焦点,而不是在节目中创建主题。而在另一边," 这里!也就是说,嘻哈舞为嘻哈舞蹈提供了观看和专业的舞台展示,让网民自发地成为优秀的选手和作品 "喜欢" 的热门搜索。
说到底,通过少数民族文化的帮助,矫正影视产业的痛点,本来可以打出一张漂亮的综艺牌,但在制作和营销中,仍然恶意编造冲突话题来维持热度,那么 "开放的眼泪品种" 就会迎来与 "坏电影营销" 同样的命运。